En Egypte, le présent et le passé se rejoignent dans l'art contemporain

AGI - La quatrième édition de l'exposition d'art contemporain en plein air "Forever Is Now" a démarré. Il s'agit d'une ambitieuse initiative parrainée par l'UNESCO qui transformera le complexe pyramidal de Gizeh en un « musée en plein air » jusqu'au 16 novembre. Grâce à son caractère innovant et scénographique, l'événement a acquis en quatre éditions une place respectable dans le calendrier international des manifestations artistiques incontournables. Cette année encore, douze artistes contemporains de renom se sont prêtés à l'exercice complexe de la combinaison du passé et du présent, contribuant par leur vision à une réflexion collective qui transcende les barrières du temps et des cultures.

Selon les médias locaux, l'exposition comprend des installations futuristes et des pièces uniques telles qu'une série de sculptures métalliques futuristes, des murs de mosaïques vibrantes et des cadres réfléchissants qui interagissent avec l'architecture égyptienne ancienne se détachant sur le paysage désertique égyptien.

L'exposition de cette année "rend hommage aux archéologues qui ne cessent de nous étonner par leurs découvertes chaque année", a déclaré Nadine Abdel Ghaffar, fondatrice d'Art D'Egypte et commissaire de l'exposition au micro de la publication en ligne AfricaNews.com. Selon Mme Abdelghaffar, "Forever Is Now" est la seule exposition qui réussit le miracle de présenter chaque année des œuvres contemporaines à côté de chefs-d'œuvre architecturaux vieux de 4 500 ans.

Parmi les artistes appelés à exposer, le Coréen Ik-Joong Kang se distingue par son installation colorée combinant les langues et les symboles du monde, en accord avec le message d'éveil spirituel que, selon lui, les pyramides continuent de véhiculer à notre époque. Padma/Lotus, l'installation de l'artiste indien Shilo Shiv Suleman, consiste en de grandes sculptures en forme de lotus.

Parmi les douze artistes contemporains sélectionnés, deux apportent la créativité italienne à l'ombre des pyramides : Luca Boffi, avec son « Monochrome RGB » spécialement conçu pour l'occasion, s'articule autour de trois photogrammes minimalistes qui dialoguent avec les pyramides. "Ma pratique artistique, explique Boffi sur son site web, se développe à partir de l'étude scientifique de la grille en tant que dispositif optique permettant de mesurer, d'ordonner et de réinventer l'environnement". "L'œuvre Monochrome RGB - a-t-il expliqué - dépasse la ligne d'horizon sur les pentes du plateau désertique de Gizeh. La séquence de couleurs ouvre le regard des pyramides au vide du paysage. Du sable et du ciel tout autour".

Federica Di Carlo, une artiste déjà bien connue sur la scène artistique italienne, a apporté à Gizeh son installation monumentale "I See, I See" - explique le commissaire - qui "combine phénoménologie, mythe et science » dans une œuvre visionnaire spécifique au site qui traverse le temps et l'espace, pour regarder au-delà du visible, explorer l'univers au-dessus et au-dessous de nous, redécouvrir les merveilles du monde à travers de nouveaux yeux". Composée d'un réseau complexe de lentilles optiques, la structure interagit avec la lumière du désert, transformant l'expérience visuelle des spectateurs et les invitant à redécouvrir le paysage des pyramides à travers un nouveau regard.